А все модное в искусстве как и
В современном мире большое значение приобретает эстетика повседневности и личного пространства человека. Это происходит из-за растущей потребности человека в прекрасном, желания создать свой уникальный интерьер, гардероб и другие ценности. Взаимосвязь современного искусства, моды и дизайна дает возможность сделать свой уникальный проект в личном пространстве и может быть хорошим вложением своих финансовых средств. А одежда, предметы интерьера, и многие другие вещи, созданные в коллаборации с художниками, становятся признаком индивидуальности и статуса.
Мода как искусство: откуда дизайнеры черпают вдохновение
Традиционное — это синоним устаревшего? Или нечто святое и несокрушимое, требующее безусловного уважения? Такие вопросы возникают, если не погружаться в тему глубже.
Искусство и мода — Что у них общего? Размышляют молодые художники. Мода и искусство всегда идут рука об руку. Дизайнеры постоянно черпают вдохновение в живописи, скульптуре, акционизме.
Взаимодействие и взаимопроникновение моды и искусства на протяжении последних двух столетий становится все более явным и органичным. В новых трендах, регулярно демонстрируемых на известных неделях моды, можно увидеть, как молодые, а также уже опытные кутюрье черпают свое вдохновение из разных стилистик и жанров мирового изобразительного искусства, отражая найденные цветовые решения, фактуру и силуэт в своих новых моделях. Результат впечатляет. Здесь можно увидеть неоэкспрессионизм, поп-арт, коллажирование, авангард, минимализм, барокко и многое другое, интегрированными в разнообразных тканях, костюмах, бижутерии и не только. Сегодня в ведущих музеях мира организуются многочисленные выставки, посвященные моде и изучению ее симбиоза с искусством. Исследования ведутся прямо на выставочной площадке, где изумительные костюмированные манекены стоят, как когда-то в 17 веке, когда не было еще журналов моды и модели костюмов представляли на миниатюрных восковых манекенах в половину человеческого роста.